漢服，全稱是“漢民族傳統服飾”，又稱漢衣冠、漢裝、華服，是從黃帝即位到公元17世紀中葉（明末清初），在漢族的主要居住區，以“華夏－漢”文化為背景和主導思想，以華夏禮儀文化為中心，通過自然演化而形成的具有獨特漢民族風貌性格，明顯區別于其他民族的傳統服裝和配飾體系，是中國“衣冠上國”、“禮儀之邦”、“錦繡中華”、賽里斯國的體現，承載了漢族的染織繡等杰出工藝和美學，傳承了30多項中國非物質文化遺產以及受保護的中國工藝美術。

與漢人一詞類似，漢服中的“漢”字的詞義外延亦存在著由漢朝擴大為整個民族指稱的過程。如《馬王堆三號墓遣冊》關于“漢服”最早的記載：“簡四四‘美人四人，其二人楚服，二人漢服’”中的“漢服”是指漢朝的服飾禮儀制度，即《周禮》《儀禮》《禮記》里的冠服體系。而成書于唐朝的《蠻書》的記載：“初襲漢服，后稍參諸戎風俗，迄今但朝霞纏頭，其余無異”中的“漢服”指的則是漢人的服飾禮儀制度。

（漢服服裝）

漢服“始于黃帝，備于堯舜”，源自黃帝制冕服定型于周朝，并通過漢朝依據四書五經形成完備的冠服體系，成為神道設教的一部分。因此后來各個華夏朝代均宗周法漢以繼承漢衣冠為國家大事，于是有了二十四史中的輿服志?！包S帝、堯、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”，是說上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的。漢服還通過華夏法系影響了整個漢文化圈，亞洲各國的部分民族如日本、朝鮮、越南、蒙古、不丹等等服飾均具有或借鑒漢服特征。

《史記》認為“華夏衣裳為黃帝所制”“黃帝之前，未有衣裳屋宇。及黃帝造屋宇，制衣服，營殯葬，萬民故免存亡之難。”在未有考古實物支持的年代之前，漢服最早的出現應該是殷商時期。約五千年前，中國在新石器時代的仰韶文化時期，就產生了原始的農業和紡織業，開始用織成的麻布來做衣服，黃帝的妻子嫘祖發明了飼蠶和絲紡，人們的衣冠服飾日臻完備。

春秋戰國時期，衣服的款式空前豐富，主要表現在深衣和胡服上。周代后期，由于政治、經濟、思想文化都發生了急劇的變化，特別是百家學說對服飾的完善有著一定的影響，諸侯國間的衣冠服飾及風俗習慣上都開始有著明顯的不同，并創造了深衣。

秦統一中國以后，建立了各項制度，其中也包括衣冠制度。漢朝的禮儀制度由漢高祖的太常叔孫通依據夏商周三代禮儀制度所制定。西漢男女服裝，仍沿襲深衣形式。蟬衣內有中衣、深衣。西漢時典型的女子深衣，有直裾和曲裾兩種，裁剪已經不同于戰國深衣。西漢男子深衣外衣領口詹寬至肩部，右衽直裾，前襟下垂及地，為方便活動，后襟自膝蓋以下作梯形挖缺，使兩側襟成燕尾狀。漢代女子勞動時喜歡上著斷襦，下著長裙，敝屣上面裝飾腰帶長垂；漢代男子勞動時上著斷襦，下著犢鼻褲，并在衣外圍罩布裙，這種裝束士農工商皆可穿著。

在現代生活中，由于經濟的發展，使得人們的生活方式和審美要求變得多樣化、個性化。服裝也不能例外?，F代服飾一般分為時髦、流行與傳統3類。服裝設計網絡化已成為現代服裝設計的新理念，在網絡服裝設計的指引下我們提出“虛擬服裝設計，超維視覺服裝設計，綠色服裝設計，文化內涵服裝設計”等現代服裝設計理念。西方現代服裝文化的發源地和中心是法國。1672年巴黎出版了世界上第一本介紹服裝式樣的期刊《靚妝信史》；1900年巴黎舉辦了第一場世界時裝博覽會；20世紀初，法國服裝大師保羅·波烈特（PaulPoiret）大膽廢除了“緊身胸衣”，開始使女裝走向現代之路，所以法國服裝文化的發展是西方現代服裝文化發展的典型，對于法國服裝文化的剖析有助于理解西方現代服裝文化的架構和實質。

法國服裝最大的特點是具有民族性，表現了法蘭西民族的歷史傳統和精神內涵，保持著法國宮廷的貴族氣息又融入了現代生活的簡潔大方，所以法國服裝體現的是傳統和現實的結合。法國在各方面都保持和發展了過去的傳統，包括法國的建筑、法國的城鎮風貌甚至法國的語言文學等莫不如此。

法國人的思維并不非常慎密，但是具有極強的藝術感。雖然有伏爾泰、狄得羅、盧梭等著名的思想家，但是除了孟德思鳩以外，其他人的思想更具有感染力，更具有鼓動力，但都缺乏體系性。雖然法國擁有古典主義、浪漫主義和現實主義的巨匠莫里埃、雨果和巴爾扎克，但是法國人骨子里具有浪漫主義的色彩，即便是巴爾扎克這個現實主義的高峰，其本人的生活經歷則并沒有充滿現實的理性，而是表現了浪漫的沖動。在這種文化背景下，法國的服裝文化同樣也具有不夠慎密但是極具感染力的特征。

法國服裝文化來源于已經有數百年歷史的貴族服飾文化。歷史上貴族服飾文化產生了諸如R.貝丹這樣著名的裁縫，有了所謂的時裝工場和時裝店。但是當時的服裝無論從制作上還是從設計上基本上都是以個人為中心展開，而且只是為特定的個人服務的，沒有形成一個真正的服裝產業。所謂的時裝工場和時裝店只具有工廠和店的基本雛形，并不類同于現在的時裝工場和時裝店。這一切使得貴族服裝文化局限在一個狹小天地里，并不具有廣泛的影響力。

法國人保持和發揚了西方社會的視角和規則，他就成了西方現代服裝的中心。而日本服裝擁有東方人的視角和規則，從70年代開始，出現在世界服裝舞臺，帶來了一股東方沖擊波。川玖保玲、三宅一生和山本耀司作為日本服裝的代表人物，成了世界一流的設計師。他們的作品在西方人眼里，覺得“怪異”、“反傳統”、“反時尚”，這是西方人眼中誤解的東方美。

小編為您講解一下為啥漢服那么好看，但是如今的人為什么都不穿漢服，而穿法國制作的現代服裝那。

請問是不如今的人都不認可傳統文化的服裝啦嗎！我想告訴你們，中國源于傳統文化。

我們常說漢服是漢民族的民族服飾，是漢民族幾千年來都一直穿的民族服飾。于是就有許多人疑惑不解，既然漢服是我們的民族服飾，那么為什么我們在日常生活中，很少看到有人穿漢服呢？為什么同樣作為民族服飾的藏袍、蒙古袍，甚至日本的和服、韓國的朝鮮服等，都會經常進入人們的視野，但是卻很難尋覓漢服的蹤影呢？

要想解答這個問題，我們就要了解漢服的發展歷史，知道了漢服的發展歷史，就知道漢服是怎么從漢族人民的日常生活中消失。

（現代服裝）

中國自古以來一直都是禮儀之邦，大到出使國家，小到衣食住行，我們都十分注重細節，處處體現出對于品質生活的追求，其中漢服就是一個很好的代表。紡織、蠟染、錦繡等體現美學的獨特工藝在漢服的制作上體現的淋漓盡致。而漢服之所以能生生不息的流傳千年，不僅是因為經得起時光打磨的美，更因為其中濃縮了歷史的變遷非常有紀念的意義！

漢服的制作過程比較繁瑣，所以穿起來也比較麻煩，可能這種服裝風格就不適合現代快節奏的生活方式，試想一下穿著漢服去擠地鐵會不會一不小心衣服就會被撕破呢。但是即使是這樣，現在漢服在我們國家也正在被越來越多的人接受，作為中國的傳統服飾也確實不應該被遺忘，穿漢服本來就是一件自愿的事情，小編認為如果喜歡可以光明正大的穿出去，不過不喜歡也請不要向別人投以異樣的眼光，也希望我們中華民族的傳統文化可以一直流傳下去